第六章 考题(下)

几位穿着精致黑礼服的年长绅士们缓步走进礼堂。

全体学生起身致礼,直到老师们在第一排主席位落座。

古尔德院长走向前沿一侧的发言台。

“女士们先生们,晚上好!”

醇厚的声音响起,碳精电极麦克风的拾音效果不甚理想,但分贝够大。

“我想,在每年6月的毕业季,最令我感到振奋,又备受期待的就是毕业音乐会了。”

“圣莱尼亚大学的历史不算最悠久,迄今不过140余年。但音乐学院走出过好几位世界级的艺术大师,以及一大批有影响力的音乐家。”

“让我想想,本格主义时期的三位代表性人物,除了吉尔列斯大师,另外两位都是从这里走出。迈耶尔大师在学院791年的毕业音乐会上首演了《第一交响曲》,卡拉塔尼大师在814年的毕业音乐会上首演了《第五号钢琴奏鸣曲》。再往后,尼曼大师898年首演的《第一钢琴协奏曲》成为了他艺术生涯中第一个浪漫主义的高峰...”

“在圣莱尼亚大学的毕业音乐会上留下作品,我相信会是诸位一生的荣耀!…”

“…那么,角逐大型作品选拔的同学,上台开始即兴演奏吧,接受各位教授们最公正的评价!”

......

古尔德院长的讲话很快结束,但目的已达到,既让众人心驰神往,又拭目以待。

的确,不说全部,但这里很多音乐大师的成名,都是从毕业音乐会上首演的一鸣惊人开始。

帝国授予功勋卓越的艺术家以爵位,艺术家同科学家一样,是被极度尊重的群体之一。不管历史悠久的贵族,还是新兴的企业主,都渴望被大师的某首作品提献其名,视其为家族的荣耀。

人生不过五六十年逝世,惟艺术永恒,大师长眠于地下,但世界各地每天都在纪念他们,上演着他们的音乐,在精神世界中寻得启示和安慰。

这届作品选拔大赛的最后情况是,182人将参与到小型独奏或室内乐作品的征集比赛,22人将角逐大型作品。

“黑色信封1号,罗伯塔·毛姆,四年级作曲系。”工作人员声音响起。

瘦瘦高高的黑礼服男子上台,行礼后拆开信封,拿出里面的谱纸,愣着看了一会。

“向我们弹奏展示你眼前的素材,毛姆,然后就可以开始了。”

古尔德院长坐回主评委席,温和提醒道。

毛姆终于缓过了神,点点头,向评委们表达谢意,然后走向九尺的黑色波埃修斯钢琴,摘下手套。

他有些紧张地伸出左手,在中低音区奏出只有4个小节的一条旋律,C大调,全为白键,听感明朗平静,落落大方,带有2个装饰音。

“鲜明的卡休尼契风格主题,还有,钢琴的音色真美。”范宁在心中默默评价。

卡休尼契,新历621-685年人,生于西大陆神圣雅努斯王国,属于中古音乐(新历430-约700年)晚期的代表性音乐大师。

这个时期类似于范宁前世的巴洛克时期,音乐或如同教堂般庄严神圣,或如同宫廷般华丽优雅,带有纷繁华丽的装饰音,多成复调音乐。

主调音乐与复调音乐的概念相对,前者可大致将音乐构成视为旋律+伴奏,而后者是两条或以上独立的旋律声部交织错落发展,造成和谐的运动之美。

在小型作品中,两者有相对清晰的界限,但大型作品通常是两种手段的综合运用。

“这第一题就很难啊。”有人小声说话。

“主调音乐多少更好即兴一些,这个怎么即兴?”年级三组的塞西尔组长思索道。

“如果我拿到这道题,我会强行给它配个伴奏,然后用主调音乐方法即兴,但那样风格可能会不太对。”钢琴系的默里奇组长也沉默了...

旋律经毛姆的左手往前发展,在第5小节,他的右手加入了一条新的创作旋律,在维持原主题明朗大方的歌唱性基础上,带来一丝节奏的动力感,形成对比。

甚至中途出现了两次离调模进,变化音带来了乐曲色彩的差异。

范宁有些震惊,即兴复调音乐?这个世界上的音乐生比自己想的要厉害得多。

他们为什么拥有如此高的灵感和天赋?

毛姆演绎风格较为纯正,符合中古晚期音乐的特征,有一些错音和节奏对位的失误。

音乐演奏到24小节停止,毛姆掏出手帕擦完汗,致礼退台,看得出他很紧张。

时间的确不长,40多秒,而且没有结束在完整的乐句或乐段上(16或32小节),但已经很难得了。

台下很多观众,包括几位教授,眼里都流露着赞许。

打分的平均统计结果很快公布,16.5分,第一轮测试满分20。

“这些教授蛮喜欢压分,这个分数应该挺高了,具体还要看后面的对比。”范宁心中暗道。

可能是第1号毛姆的表现很亮眼,接下来几位的表现发挥平平,15.0分、15.4分、15.6分。

“第5位,爱德华·默里奇,四年级钢琴系。下一位6号卡洛恩·范·宁准备。”

这位组长落座钢琴凳后,不疾不徐拆着信封。

然后微微一笑,右手在高音区敲出6个明亮又温暖的音符。

“三个三个一组,应该是三拍子一类的节奏吧?”范宁虽然看不到谱面,但也心中暗自思索,“素材是一组方正的回旋性音型,如果想要发展地动听,取决于即兴者接下来的和声走向...唔,旋律也需要做一些调整,不然过于死板。”

展示完素材后,这个钢琴天才双手离开键盘,调整了一下钢琴凳的距离,试了试踏板的回馈力度,然后左手在低音区带起了有力的三拍子伴奏。

右手随即加入,均匀的六个音被做了长短不一的修正,并形成跨越小节的切分节奏,发展成了一条洋溢着热情与优雅的圆舞曲旋律。

“让我想起了昨晚我们参加的那场美妙舞会。”

“旋律太好听了,我没想到一个简单的D大调主和弦可以转变得如此迷人。”听众席上,两位淑女由衷惊叹。

包括那些身负作曲任务的听众,虽已拆开题目,但也不急一时,因为看天才表演的机会实在难得。

他们一边参照台上表演者的音乐灵感,一边整理自己的创作思路。

情绪稍作缓和,乐曲进行到中间的插部,转至平行小调,情绪多了一丝阴郁,后面明显又再有几次转调,形成意味悠长的对比。

“天呐,他的转调竟然如此自然又迷人,还是即兴的,我连写都要想半天。先是转平行调了吧?后面是什么?他好像变了几次调性。”后面有音乐系的女同学小声问范宁。

“b小调后,从降b小调到a小调再到A大调,下行半音化和声即兴,为主题再现做属功能准备,这很浪漫主义,完全不同于市井音乐那些妖艳贱货。”范宁未回头,随口作出评价。

“你的耳朵是怎么长的?这么厉害。”

“以前的卡洛恩就能听出,地球上的范宁也能听出,现在我是卡洛恩·范·宁,更强了好不好。”范宁双手抱胸,暗自思忖。

考题的主旋律在默里奇手下重现,音乐回归优雅华丽,最后情绪逐渐高涨,在华丽明亮的大和弦强奏中结束。

教授们和听众手上响起热烈的掌声,表示对这次即兴演奏的充分肯定。

分数给出:17.9分!

很高,但也名至实归,超过2分钟的即兴,默里奇形成了结构规整的二部曲式,论完整性超出之前几人太多,旋律的发展手法,中间的转调技巧,无一不令人惊叹。

“第6位,卡洛恩·范·宁,音乐学系!”

人群变得诡异的寂静,没有一丝过渡,甚至让人怀疑是不是自己听觉出了问题。

所有人都转头,目光看向坐于后排的范宁。

包括...第一排的教授们。