第526章 电影工业

曹卫东对霓筐他们拿出来的剧本很满意，忍不住抚掌称赞。“这些剧本底子都很不错，只要再仔细打磨一下，就是非常优质的剧本了。”在这些剧本中，赫然就有霓筐魔改的精武英雄。曹卫东着重翻看。这部电影的主人公还是陈真。但是主人公生出、背景、人物经历，乃至最终的对手，都有了些许变化。不过这些改动反而让精武英雄的内容更加饱和，逻辑更加自洽。除了这套剧本外，其他的电影套路大同小异。霓筐等人还虚构了几位拥有不同传承、不同能力的英雄人物。这些英雄人物在同一历史背景，进行着各自的冒险。曹卫东对这几部剧本都非常满意。不愧是港城四大才子。他们拿出来的电影剧本无论在质量上还是立意上，都是上上乘的。虽然远达不到国际水准，但也算是交出一份令人满意的答卷了。曹卫东当即就吩咐小秘书开支票。然而这时候，港城的四大才子都有些不乐意了。尤其是霓筐。脸色当时就沉了下来。硬邦邦的说道：“曹先生，稿酬的事情不着急，我想先听听，你打算怎么修改我们的这些电影剧本？”“如果是出于私人目的的改编，对于我们之间的合作，我还是要考虑考虑的。”言外之意。如果曹卫东的回答不能让霓筐满意，他也有可能不会将这些剧本给曹卫东。霓筐平生最自傲的有两件事。一是为金庸代笔写小说。另一件事，就是在给张彻写剧本时从来不删改。这次霓筐和自己的好友共写小说，反复易稿，对他来说已经是一次破例了。没想到曹卫东竟还不满意，扬言要修改剧本，这让这让霓筐心中很是不满。曹卫东敏锐把握住霓筐的想法。他笑了笑。接着曹卫东回想着前世曾看过的《千面英雄》一书，将其中英雄之旅的理念摘了出来，然后就以精武英雄为例，代入英雄之旅的模型故事中，提了些问题。这些问题涉及到人物的性格转变、高光及至暗时刻的人物心理，人物得失变化等等。这些问题问的霓筐张口结舌，一时说不出话来。他只是构想了一个剧本。至于更完整的世界观，霓筐根本没有想过。曹卫东笑道：“如果让我来写，我大概会这样修改.......”在这段很短的时间内，他完善了不少电影剧本中的细节。“这......剧本还能这么写？那些世界观根本没有必要啊？”曹卫东笑着反驳。“这不是无厘头的单独的电影，我们要构筑一个宇宙世界，这个世界要有海量的细节，详细到让观众相信，这才是我们的目的。”“可这并不是一般人可以做到的。”“不，只要掌握了方法，经过系统培训，是可以实现的。”这就是电影模板的重要性了。在好莱坞电影中，我们经常可以看到同一套故事模板，也就是一个不太可能的英雄踏上了一个被推到他们身上的旅程。一路上，英雄结交了一些盟友，也制造了一些敌人，甚至坠入爱河。他们在旅途中收获了许多，并且比在旅程开始时变得更加聪明和强大。这种结构在文学界称作“英雄之旅”。《哈利·波特与魔法石》、《星球大战》、《黑客帝国》、《蜘蛛侠》、《狮子王》和《指环王》三部曲，这些在影史上留下赫赫威名的电影，基本上都采用了这套剧本模板。这套英雄的旅途看似简单，却在后世被诸多编剧采用，甚至成为流水线一样的工作。原始的创意开发——套用英雄之旅——打磨电影世界细节......如此反复。因为采用英雄之旅的模板，可以有效快速地讲述一个故事。当一个故事围绕着主人公的变化而展开时，它就会形成一个坚实的基础情节。但是只有这些还不够。故事、人物和背景还需要有显着的变化，这才能让故事变得新颖和振奋人心。否则，电影故事只会以空洞的陈词滥调和容易被遗忘的结局而告终。送走了心悦诚服的四大才子，曹卫东立刻折返回自己的办公室，投入到紧张忙碌的工作中。除了霓筐他们送来的六本剧本外，他这些时间还从其他编剧手中收集了几套剧本，林林总总算起来，足足有十五部电影剧本。经过仔细的筛选，曹卫东从这些剧本中挑选出十部，打算交给天下第一武道会的十名优胜者拍摄电影。至于邹文怀筹拍的【独臂刀】和【鬼马双星】这两部电影。前者邹文怀提前筹划，早就有了完整的电影剧本，后者则是许冠杰自带剧本。所以这两部电影早就开始拍摄，听说就快要结束了。曹卫东让秘书去找邹文怀。邹文怀很快就到了办公室。当他听到曹卫东说已经选好剧本时，心中好奇，于是拿过来翻看。“这些剧本质量真是上乘，非常不错。”邹文怀赞叹了几声，接着问道。“你打算什么时候开始拍摄？”曹卫东说道。“这几天就开始吧。”“好，我这就去安排。”“等等，别着急，我还有一件事。”曹卫东叫住邹文怀，说出了自己心里的想法。“我希望在这次的拍摄中可以安排专人进行记录。”“记录？记录什么内容。”“记录我们在电影拍摄过程中犯的错误，记录电影拍摄的众多细节，对电影拍摄产业进行细化、优化，逐渐将电影工业化，树立标杆和标准化。”电影工业？邹文怀从来没有听过这个名词。他有些纳闷的问道。“电影工业是什么，为什么我之前没有听过。”“哦，这是目前好莱坞最前沿的概念，所以你没有听过。”邹文怀肃然起敬。原来是好莱坞最新的理念，那一定很厉害了。其实在这个年代，大多数人都有一个共性思想——外来的和尚会念经。很多人一听是国外的某某理念或者产品，就就肃然起敬，在心里贴上高端大气上档次的标签。邹文怀也不例外。这种慕强慕外的思想并不好，但此时此刻，刚好被曹卫东利用。他展开为邹文怀说明。所谓的电影工业，广义上来说，是指所有围绕影视作品所进行的生产、营销、发行、后产品开发等一系列产业链环节、厂商及相关服务所构成的工业体系。这是一个极其复杂的，需要很多人配合的高强度、高密度、集中性产业。而狭义上，电影工业围绕影视作品的生产所需要的所有产品及服务。包括了前期制作、后期制作、成品制作等环节，所需要的设备技术服务，及厂商等所构成的影视生产工业体系。在曹卫东经历的历史中，只有好莱坞形成了完备的成体系的电影工业，并且并持续数十年向世界鹰酱的世界观和文化，对全世界进行洗脑。就算前世正在腾飞的神州，也没有达到电影工业的程度。举个最简单的例子。在电影《复仇者联盟4》中，最终那场宏大的决战中，仍可以看到隐藏的细节。甚至可以说，在整部电影的任何一个场景里，甚至是任何一帧画面中，都可以看到“复联宇宙”鸡肋了十余年制作经验和创意资产之后，理所应当呈现的丰富细节。这背后的工作量是庞大的。但是对形成完整电影工业的好莱坞来说，这完全是理所应当的——为了拍摄一部电影，光是美术指导部分，就有插画师、分镜师、绘景艺术家、布景设计师、模型制作师、布景画师、标题艺术家、平面设计师等等不同的职业。更不用说受到成体系培训的编剧团队，灯光、拍摄、特效、编剧，导演.......邹文怀完全被曹卫东的描述给震住了。原来这就是电影工业。只不过......自己可以吗？曹卫东笑道。“我们一定可以，也必须可以，我们要制定电影标杆，为以后的电影公司树立榜样！”电影工业化是未来的趋势。只有这样，才能带动大量的中下游行业、产业的大发展。让那些生产设备、制造道具、创造特效的专业人员得到更高的回报，让最一线的导演、编剧、演员都能努力去打磨自己的技能和水平......这样才能形成规模效应，整个国家的娱乐文化产业都能上一个大台阶。如果不重视电影工业的发展，只沉溺于少数名导演和老戏骨、流量小生，以及他们的党派活门生故吏的小圈层里自嗨赚钱，这样对整个产业和行业毫无好处。邹文怀还是有些怀疑。“我们真的行吗？”曹卫东拍了拍邹文怀的肩膀，笑道：“我们一定可以，加油！”事情就这么定了下来。在曹卫东的组织下，十家卫星公司也开始了正式的拍摄工作。曹卫东从嘉禾影业中找了一批头脑灵敏的年轻人，让他们全程参与电影拍摄工作，并将剧组犯下的错误，以及各种拍摄的细节都记录下来。这注定不是一个简单的工作。剧组的导演、监制特意找到曹卫东，气冲冲的表示，这种行为属于剽窃，是对他们创意的窃取，甚至以罢工相要挟。然而曹卫东的态度很坚决。能干就干，不能干就滚。这让那些集体抗议的导演、编剧、监制们吗，面面相觑，一时间有些进退维艰。他们相互看了一眼。不对啊！曹卫东的反应和他们想象中不一样啊。