第一五零章：预告发布，有戏

孔乙己也在翻阅着资料，问道：“也就是说，我们不能**发行？”

佩克点点头，“风险很大，我不建议这样做。”

好莱坞制片方、发行方都是泾渭分明的。制片方是指投资制作这部影片的人，发行方是联系影片放映场次，影院和dvd等的专业发行公司。

举个例子，制片商和发行商都是同一个，或者可以不是同一个，但基本上美国是十大电影制作公司垄断电影业。

他们先是有个idea，然后找一个前期团队，与此同时去做风险投资等一系列事情，比如像银行贷款，然后再后期剪辑。他们基本上也垄断了美国的影院，所以从头到尾都是他们盈利，这种真的算是高额利润了。

如果前提是盈利的话，但是也有不好的地方，比如说像承担一个很大的项目，像那种。这部影片产于1995年7月美国，因为是当时世界电影史上耗资最巨的影片之一，影片的前期制作费用已高达二亿美元，上映时立刻就引起了巨大的轰动。结果呢，扑成狗了。因为从头到尾都是同一个公司承担，如果影院回利不好，那么有可能整家公司倒闭的风险。

陈天都也不是个固执的人，他自然希望自己的电影能够被更多人看到：“你看好哪家公司？”

佩克道：“依照我们的电影风格，我想派拉蒙会更感兴趣一些。”

陈天都并不立即下决定，只是给出建议，道：“可以先谈一谈，看看他们肯给出什么条件。这只是小制作，如果条件太苛刻。我还是倾向于自己发行。因为我们还有一个大杀器！”

3月5日，终于发布第一款预告片。

一款音乐宣传片，正是惠特妮-休斯顿为电影演唱的主题曲。并且联合rca一起发布了新单。开始向公告牌发起冲刺。

一名歌手要如何才能够称为伟大？足够的销量，众多的奖杯。还是庞大的歌迷。

其实都不是，一名真正的伟大的歌手要能够开创一股潮流，在音乐长河历史中留下自己的脚步，经典曲目经久不衰，文化创新流传许久，歌坛贡献更是数不胜数，这才是伟大歌手必须具备的要素。至于销量、奖杯、歌迷，那都是这无数伟大因素之后的附加之物。

也许有人说惠特尼休斯顿最近因为保守毒|品困扰。婚姻也亮红灯，健康已出问题。甚至演唱状况频发，经常被传因为毒|瘾发作而取消或推迟演唱会，一切的一切让这位昔日流行天后的演唱水准也大不如前，甚至唱歌时还会出现嗓音嘶哑气喘吁吁的情况，高音上不去疲态尽显。

好莱坞怎么能少的了娱乐，那些娱乐八卦新闻都让它随风而逝去吧。天后依然是天后，她今年才36岁，正是一个天后的黄金年龄段。

这位天后中的天后以强而有力的嗓音、一字多转音的感染力与宽广的音域为世人所熟知，她在全世界有超过一亿八千万张专辑的销售纪录。根据吉尼斯世界纪录。惠特妮是获奖最多的女歌手。这些都不可磨灭。

此时乍遇好歌，一旦重新发力，势必不可阻挡。

——就像现在这样。

skyfall这首歌。配合惠特尼经典的唱腔，一经发出就备受好评。

空灵的灵魂乐曲，将古典乐器与现代音乐完美结合在了一起，从第一句“this-is-the-end”开始，就注定了这首歌不平凡。这首歌登峰造极的歌词更是被各大音乐杂质，音乐评论栏誉为经典，杂质评价，“这是一首有故事的歌曲。”

从“this-is-the-end”开始，“事已至此。屏住呼吸，倒数十次。感受地球的转动，再听听我心跳的声音。这是末日。我沉浸、梦想过的时刻，姗姗来迟。将我带走，让天幕坠落，即使它分崩离析，我们也傲然挺立，和衷共济……”

很难分明这首歌作为一部电影主题曲，会讲些什么故事，至少歌词中看不出来，但你却能从音乐中听出了故事。

“skyfall”的歌词精彩之处并不是它贴近生活、触动心灵，相反，这首歌的歌词完全就是一首诗词，第一次听，甚至不明白它在讲什么，这首歌歌词的精彩之处是在于每一个词汇都蕴含着故事，整阙歌词就像是一首诗歌。

“天幕坠落，一切分崩离析”看起来似乎不是个喜剧。

“公告牌”发表评论：“很难想象惠特尼如今的身体，还能演唱好这样的歌曲，也许只存在与录音棚内，但歌迷们已经满足了。高兴的同时也很担心，担心这会不会是惠特尼最后一首歌曲，因为她距离她上一次出现在公众视野中已经有段时间了，而且上一次出现在电视节目中时，不小的是因为太久没上电视了服装没穿好，还是灵魂出窍，她在边唱边扭之际，胸前一束束|胸的带子竟然松脱，让她在上千万电视机观众面前当中调整内|衣，‘糗’不堪言……”

这则评论并没有太多说“skyfall”的东西，可他们也不得不承认，惠特尼又带来了一首经典。

“音乐之声”评论“skyfall”这首歌时，使用了许多感叹词，“惠特尼如今颓废的状态，演唱这首带有坠落气质的灵魂乐器，简直是绝配。这首歌之后，我们认识了一个问题，哪怕惠特尼再烂，她的歌声依然足够惊艳，依然值得信赖。”

在众多的赞誉声中，使用“完美”、“经典”、“灵魂乐巅峰”之类赞誉词汇的真不在少数。

惠特尼这次倒是老实的配合宣传，不得不如此，她还签下了一亿美元的外债呢。再不工作，恐怕都没钱给她反叛的女儿买名牌了。网络下载、广播点播等等。

迎着一股惠特尼“起死回生”的热潮，让歌曲在首周空降公告牌前十。

派拉蒙的确对这部具有气质的警匪电影非常感兴趣，可也不是没有风险的，毕竟这部电影中唯一的卖点就是陈天都。

原本还想拿捏一下，可是看到电影的主题曲居然率先在北美走红了，顿时捏不住了，赶紧与矩阵谈好合作。双方共同发行，以矩阵为主，享受派拉蒙的全球发行、宣传渠道，北美上映时不能低于2500家影院。

至于具体宣传花费需找第三方负责人监督执行，这也是陈天都被华纳和梦工厂卡票房分成卡怕了的后果。一部电影的发行方最多能得到13%分成，双方共同发行，派拉蒙不会得到比10%更多。至于具体是多少，要看他们肯出多少宣传费了。

好莱坞是很善于为影片广开渠道的，尽管这个世界上很多国家和地区将好莱坞电影视为“快餐文化”，但这种“快餐文化”却对观众具有一定的吸引力，尤其是海外市场。

进入90年代，影片的制作、宣传费用攀升速度过快，一部影片投入动辄七八千万乃至上亿、数亿美元，如此庞大成本的影片仅靠美国本土的收入，风险未免太大。因此，各制片公司便把开拓海外市场视为一根“救命稻草”。

其目的主要有三：其一，创造了更大的价值。在全球收入的18.35亿美元中，有2/3来自海外市场，全球收入9.15亿美元，海外收入占53.1%；的3.55亿美元中，海外收入占67.3%，同样是海外占据大头。

其二，一些影片在本土收入一般，希望通过海外市场达到收支平衡，甚至大赚一笔。例如，一片在美国以3600万惨淡收场，但却因海外收入4880万而勉强过关；而在美国只收入8千万美元，但在海外市场却获得了1.2亿美元等。

其三，这些国家和地区的优秀演员流入美国，例如，英国的休-格兰特、里安-尼森，法国的让-雷诺，西班牙的安东尼奥-班德拉斯，还有中国的辰龙、周运发、李联杰等等。

他们不仅为好莱坞提供了新鲜血液，也使其主演的美国影片更便于回到其所在地区上映，赚取更大的利润。

相比起派拉蒙在亚洲的发行，矩阵显然更看重他们在欧洲的海外发行渠道。

“亚洲，还需要他们参合吗。”

如果走不出去，就无法通过北美辐射全球。他有信心让在亚洲取得不错的成绩，可是能否走遍全球，依然得仰仗派拉蒙。

双方刚一谈妥合作，矩阵立刻就开始发布第二款预告片，他自己称之为“美版预告片”。在经典的“skyfall”歌声中，预告片缓缓开启，几个帅帅的亚洲男人，在陈天都领衔下彼此说着酷劲十足的台词。

曾江强大的气场，让美国观众看了也会觉得惊讶，他一步一缓从黑暗中走出，中间穿插陈永仁和刘建民的蜕变历程。纯正的英语，腔调十足的说着台词：“我在你这么大的时候，人们说你长大了要么做警察要么做罪犯，可我想跟你说的是，当你面对一把上了膛的枪，两者究竟有何不同？”

逐渐映出曾江那张霸气的大佬脸，任何人看到这张脸，都会感叹，“有戏。”