第二五七章：剧情研讨会

饰演牵牛父亲“皇阿玛”张国立，演牵牛母亲的是“气质演员”蒋雯丽。饰演宋明熙父亲“韩国影帝”崔岷植，饰演宋明熙母亲“韩国国民妈妈”金海淑。

逃兵角色，干脆就拉了黄博凑数，反正他一张苦瓜脸。

五胞胎这个角色挺有喜感，陈天都找了一圈，最终找到被央视逐出门墙的喜剧天才陈佩斯。中国的小品别看是本山大叔现在挺火，当初大家还是看赵丽蓉、陈佩斯才培养起来的观众，陈佩斯如今一心搞话剧，都快淡出娱乐圈了，接到陈天都的邀请哪里还有不应的。

小吃摊喝酒男干脆就几个剧组人员客串一下，倒是有一个“相亲男”的角色，陈天都给忙翻天的刘德华打了个电话，问“华哥，我有个角色，只有一个镜头，可以来客串一下吗？”刘德华正在拍戏，随口接道：“什么时候，开拍了给我打电话吧！”就搞定了。

于是演员阵容中又多了个“友情客串刘德华”。

连客串阵容都如此强大，粉丝更加的有些迫不及待。

……

攻略韩国市场，是陈天都早就规划好的一个目标，作为亚洲四小龙之一，韩国人看电影很舍得，是亚洲的一个大票仓，在2000之后几年，一直是仅次于日本的亚洲第二大票仓。即便是十年之后，也仅仅是排在中国、日本、印度之后。稳居亚洲四大票仓之列。

但中国的人口是韩国的二十多倍，只有不超过5000万人口的弹丸小国，却能创造如此强大的票房潜力。电影市场之恐怖可想而知。

中国电影，特别是香港电影，主要票仓就是韩日和东南亚，现在市场基本上都被好莱坞抢去，想要重新抢回来，不是一朝一夕的事情。但是不管怎么说，路要一步一步走。陈天都不想把自己标榜的太伟大，谈什么带领中国电影席卷亚欧美非拉。但是却希望个人影响力，能席卷全球。只要影响力建立了，以后拍电影，根本不需要费心思去敲开各地市场大门。而是各地发行商主动找上门。

其实他现在已经办到了，剩下只是巩固地位。可拍可不拍，不拍的话，会让一部分人伤心难过，也会让这个世界少一部喜剧佳作。

拍了之后，会进一步扩大自己的电影在韩国影响力。

应聘简介源源不断的投往矩阵-无双公司，每天几千封简历堆积。短短一周时间，居然累积了1万8千份简历。中国现在有这么多网民吗，不会每个人都投一份吧。陈天都看到堆积如山的文件。就是头大。

没办法，全公司包括新来的黄博、宁浩、孙轰雷，以及原本四个本职员工。八个人共同来初步审核。排除一些单纯碰运气的家伙们，有照片的资料健全的，则通过一道审核被送到陈天都手里再做详细查看。

陈天都每天都带着牛英英在京城胡同街道转悠，选择适合拍摄的场景。

摄制组成员已经全员就位，全智贤、张国立、蒋雯丽、崔岷植、金海淑、陈佩斯等人都已经齐聚京城，在矩阵宽敞的办公室里进行了第一次剧本研读。

这次研读会是由宁昊主持的。

因为演员不熟悉。语言不通，难免会有些沉闷。所以才更需要多多练习。尽早熟练起来。尽管他们之间大多都并没有直接的对手戏。还好全智贤可以充当调节剂，她的中文之纯属，也让众人吓一跳。

韩国演员奔赴中国来，也都非常认真，生恐丢了大韩民国的面子。

艾曼、叶锦天、李碧君等人也开始忙碌起来，整天会议不断。钞票流水一样撒出去，一件件精美的服装、道具也以飞快的速度完成着。

有了几个月的合作，彼此都非常熟悉，再次合作起来默契尤在。尤其是经历了共同的奥斯卡之旅，这份合作还带着骄傲和自豪，自然热情高涨。

“女主角是个都市时尚女郎，吉安娜外表甜美，我可以给她设计少女妆。头发弄成大卷发如何？”李碧君建议道。

陈天都道：“前期故事背景还属于青涩年代，大卷发可以有，但是放在后半段改变一下形象，你觉得如何？”

“ok，现在的问题是，服装造型会不会太多，我们一共有八套造型待定。导演，你确定需要这么多服装在电影中变换吗？”又一个问题被提了上来。

叶锦天道：“我觉得服装造型不同，应该根据主角心理变化来设计定型。要讲述的并不是一个荒诞的喜剧故事，少女男友死亡、失恋想自杀，经历与男主角见面、心里变化、接受新的朋友、父母反对、出走国外读书，最后作出人生抉择……各种造型也应该根据心里变化而改变。表达它的手法不能严肃，连正经都不存，否则就会是荒诞的故事，失去可看性。打个比方，如果故事是，但封面一定要是接皮士的骷髅头。”

原版的，它的小主题有很多，但一个核心是属于“搞笑中带有温情”的，描写一个喜欢打人的野蛮女友。但是片中搞笑小情节，或许韩国人看来很搞笑，但中国观众看来其实大部分都笑不出来，也许是语言不通的缘故。

所以陈天都在与编剧重新编订的时候，刻意增加了搞笑环节。

为什么会成功？它成功的经验是什么？最重要的不是故事、不是它的核心主题，在某种角度来说，它的核心是教人坚强面对，勇敢去恋爱。

宋明熙男友死了，她一样乐观的接受人生。每天看她嘻嘻哈哈，其实是个很坚强的人。而最终的则是离经叛道的女主角，和小受气质的男主角，与现今社会形成强烈反差。

故事、人物、画面、配乐……是一整部电影，想要内在的精彩被人挖掘和欣赏，那么首先要做好这些外露的猜彩。而大部分普通观众是不会去考究内在的，他们只会说“很有感悟”其实那些感悟只是大家耳熟能详、随口就能说一堆的话。

电影要做的，就是如何去诠释和包装这句简单的话，让观众们看了之后“很便感悟”。原作刻意的用文字来表达出上半部和下半部，陈天都的电影里肯定不会这样干。即使要提醒风格改变了，也会用镜头、色彩、音乐来提醒。

这是电影的魅力，这也是导演的作用和能力，你想讲什么想法和思想，不要直接讲，一切都要在悄悄中进行，通过故事、人物来讲，做好音乐、剪辑等等，这才能成为一部经典电影。

的故事并不复杂和传奇，如果将一个失恋寻找爱情的故事用常理来描写，男强女弱，那就很没有一丝。

有意思的、酷的在于“野蛮女友”这个人物，独特、个性，野蛮又温柔，从她在电车上教训不让做的粉红衣服青年就可以看出她的秉性。牙尖嘴利，充满了另类的魅力，当她在银幕里活了过来，她在哪个场景当中，观众都会看得津津有味。

所以这部野蛮女友的爱情电影，最重要的有两个方面，一，你说什么主题都好，别严肃正经，要酷；二，把野蛮女友塑造好和演好。

还有第三点，男主角太窝囊。即使要演受，也可以让他多一点个性。譬如喜欢音乐什么的。最后的团员也可以多一点夸张手法，而不是在姑妈的相亲会上重逢。陈天都的故事稍稍有些不同，女主角总想着当编剧，男主角总想着当歌手，为女孩在大庭广众之下唱一首歌。

还有一些其他小改变，增加剧情冲击力和剧情饱满度。

否则一个龌龊的宅男，如何能配得上这样的女友。

当然，这也更方便此后推广电影。

“野蛮女友”的方面，全智贤为此准备了一年多，她会如何演绎，陈天都是毫不担心的；而第一点并不只是演员的责任，在影片制作的方方面面前要为此服务，就像剧本里搞笑潮流的台词，还有胶片上的画面风格和色调。

陈天都和艾曼讨论的结果还是“季节和阳光”。

“影片故事偏向活泼、轻松，拍摄风格我建议用明亮色彩，轻松活泼的风格色调去拍摄。”艾曼也操着并不太流利的汉语加入讨论。真是难为他了，一个纯正的澳洲大叔跟陈天都拍了几年戏，逼迫着学会了中文，真是不容易啊。

“可以再多变一点，描写四季变化呢，通过季节的变化来描述阳光的色调。”陈天都也得到启发，提议道：“见面是春天，关系渐进的时候是夏天，面见父母被拒绝的时候是秋天，出走之后是冬天。画面色彩要像四季的变化，光线柔美而有质感，这会更加增加画面的观赏性，让人心里暖洋洋的。”

“可以试一试！”叶锦天表达了赞同意见，“但是风格一定要阳光这是必然的。即使是冬天，也要呈现冬日里的阳光。”

所有的讨论都在持续进行着，可有些讨论没有看到镜头，是永远也不会停止的。

反正是小成本电影，对于陈天都而言并不算什么。他也等不及了，干脆边拍边看拍出的效果，再进行调整。

即使这样做，镜头会多很多废弃镜头，也不在乎。