第四十七章 没有音乐细胞

今天在酒吧里安排了贺新三场戏，除了刚才这一场，还有豪哥在酒吧内调和阿佑和阿浩，二男争女的矛盾，以及阿丽在酒吧过十八岁生日，阿佑去砸场子的戏。

两场戏拍的都很顺利，剧组难得提早收工。虽然包括赵彦国在内，大家对贺新的演技很认可，但贺新算看出来了，拍电视剧和拍电影最大的不同就是拍摄速度快。

以前拍戏的时候，不管是王晓帅还是关金鹏，都喜欢磨，一个镜头往一遍又一遍反复来，哪怕是感觉很满意了，还要保一条。

但叶宏伟显然是快枪手，很多镜头都是一条过，有几次贺新感觉演的不太满意，结果导演依旧喊过了。考虑到还有其他演员，他也不好大刺刺地主动要求导演再来一遍。

想想也是，一部电影的成片一般90分钟到120分钟不等，拍摄的素材大致在四五百分钟左右，拍摄周期两个月到三个月不等。而一部二十几集的电视剧，按每集四十分钟算，成片的总长就要将近一千分钟，而拍摄的素材要远远高于这个数字，同样需要在两到三个月拍摄完成，这拍摄速度自然要比拍电影要快几倍，否则根本完不成。

拍电视剧和拍电影的不同，只要适应了就好办。而且贺新还发现拍电视剧给予演员的自由度很大，不象拍电影时需要非常精确，即便你有新的想法，也要跟导演不断地进行探讨。而现在叶宏伟充分给演员自由，比如豪哥就经常现场改戏，改台词更是家常便饭，怎么顺畅怎么来。贺新在这种氛围的鼓励下，也开始试着放飞自我，果然很过瘾。

跟贺新演对手戏的除了豪哥，就是扮演阿佑女朋友阿丽的一个女演员。在戏里阿丽只有十八岁，但那姑娘看模样最起码得二十八，不过肤白腿长的，很漂亮，也很性感，但就是不上镜，在镜头里就感觉很一般。

而且演技也不敢恭维，虽然她自称以前拍过不少戏，但在贺新看来，她的演技甚至都不如扮演酒吧小妹的那位临时演员。每次跟她演对手戏，贺新总感觉很别扭，但就是没辙，谁让人家是投资人指定的女演员。

贺新的戏份还有不少打戏，街头混混，没有固定的套路，突出的就是一个狠字。可剧组却没有正经的动作指导，全靠一个据说在香港武行混过的副导演设计动作和现场指导。

但这哥们一看就是三脚猫的水准，时常会出现偏差，结果就是演员受伤。饶是贺新精通少年长拳，还是一个不留神，额头上被蹭掉了一块油皮。

不过总体来讲拍摄还是挺顺畅的，贺新的戏份一共就七集左右，计划拍摄周期是半个月，结果十天工夫就已经拍的差不多了。

贺新饰演的阿佑和阿浩是豪哥前期发迹时的哼哈二将，两人都很能打，为豪哥的崛起的立下汗马功劳。但就是因为两人同时爱上同一女人——阿丽，导致兄弟内讧，阿佑背叛，使得豪哥被迫逃亡内地。

这是一条相对独立的支线，既有三角恋爱的狗血，又推动了情节的发展，展开了主线剧情。

饰演阿浩的演员叫王立，比贺新要大十来岁，天津人。这货是个肌肉男，不但是摔跤冠军还是健美冠军，浑身上下都是疙瘩肉。两人身高差不多，但体重却要比贺新重五十斤，还都是肌肉。

所以在戏里他唯一的戏服就是紧身的健美背心，以突出肌肉男的属性。

这天，终于迎来了三人的杀青戏。

阿佑因为出卖豪哥，被豪哥和阿勋追杀，阿佑慌不择路，只能跑到前女友阿丽那里寻求帮助。受豪哥之命追杀阿佑的阿浩突然回到家中，看到阿佑和阿丽相拥而泣，扭打中阿浩失手开枪打死了阿丽。愤怒的阿佑跟阿浩拼命，被阿浩枪杀。这时警察赶到，痛苦自责的阿浩开枪自杀。

也许是因为这场戏是一条支线的结尾和高潮部分，叶宏伟出人意料的开始认真起来，一直从下午拍到天黑，直到制片主任上来告诉他煤老板的车已经等在楼下了，这才勉强喊过。

果然饰演阿丽的那位女演员换下涂满血浆的戏服，高高兴兴地上了煤老板的车。贺新和王立则各拿了一百块的封红，灰溜溜的回了剧组下榻的小宾馆。

多说一句，因为在戏里演死人，一般剧组都会给一个红包去去晦气。上次拍《蓝宇》时，他在零下七八度的厕所里躺了半天，冻的要死，同样也是一个一百块的红包。

晚上剧组在小宾馆的餐厅为贺新和王立搞了个小小的杀青宴，那位神龙见首不见尾的京城制片公司的李总终于露面了。

估计是跟煤老板一起来的，可能是这会儿煤老板正不方便，这才跑到他们这儿来。

李总对贺新很热情，当初定下贺新的时候，原本就是卖好友李梦楠一个面子，没想到这一转眼人家成了柏林电影节的最佳新人，小伙子很可能有火的节奏。作为制片公司的老总，李总想趁此机会彼此结个善缘，如果将来大家再次合作还是大有可为的。

……

一把最普通的教学级的小提琴要一千多块，然后红姐帮他请了个央音小提琴专业的大三学生，每节课一百块，每周两节课。

可贺新自从拍完《插翅难逃》回来之后，都学了快两个月了，光学费就已经付了小两千，但还是不能完整的拉奏一曲莫扎特的奏鸣曲。

求其原因，那位央音的大学生一脸无奈的告诉他，他这是属于先天缺乏乐感。贺新琢磨着，这大概是他唱歌时常走音是一个道理。

虽然他不奢望象某人似的演个潜水员，能考到潜水执照；演个下围棋的，围棋水平能够压制专业三段；拍个武打片，甚至都拿到了全国八极拳的冠军。但《巴尔扎克和小裁缝》中，他所扮演的马建铃是个音乐家的儿子，至少能够像模像样的完整拉一首曲子吧。

这并不是为了在镜头里摆一个架势，用戴斯杰的话来说，这是用音乐去接近和体会马建铃这个人物，从而在气质上和人物达成一致。

这对于贺新来说真的很难，别说去体会和感悟了。在他眼里所谓《莫扎特奏鸣曲》跟《莫扎特想念*****》真的没啥区别。

“看来，那学生娃说的没错，我真的先天缺乏乐感。可能他还算客气的，我应该不是缺乏乐感，而是压根就莫得乐感。”

贺新骑坐在餐桌边的凳子上，背靠着墙壁，叉开两条大长腿，操着一口蹩脚的川普，一副生无可恋的样子。

坐在对面的程好，一边筷子翻飞，一边鄙视道：“别卖弄你那半吊子的川普了，还学生娃呢，人家都比你大好不好！”

现如今程好隔三差五就到贺新这儿来改善伙食，现场看过几次他学小提琴。说起来真是让贺新汗颜，人家只是旁听了几次，居然就能拉的比他好，一曲《莫扎特奏鸣曲》拉起来有模有样的，连那个央音的大学生都说程好不学音乐真是可惜了。

什么意思？

贺新当时就对那央音的大学生评价下降了好几次档次，人家程好拉的好，那是人家优秀，什么不学音乐真是可惜了，分明就是看人家长的好看，刻意拍马屁讨好，舔狗一枚罢了。

从此以后他刻意调整了学琴时间，避免让他们俩再照面，防范于未然。

“你咋不吃啊？”

今天贺新做的糖醋带鱼不错，程好一连吃了好几块，但做饭的人还坐在那里长吁短叹，都没动筷子。

“愁的，眼看就要开机了，拉不好回头不好跟导演交代。”贺新郁闷道。

当初面试的时候，牛是自己吹出去的，结果学了这么长时间，连一曲完整的曲子都拉不下来，人家导演还以为他吹牛不打草稿，根本没好好学。

他这个人怎么说呢？总体还是比较爱惜羽毛的，不想让别人误会。尤其不想跟人解释，自己怎么怎么努力了，但就是拉不好琴。

这样的解释很丢脸的，就象后世那些流量们，动辄就说自己怎么怎么的努力，但就是演技不行，是一个道理。说穿了，观众看的不是你的努力，而是你最后呈现出来的效果。

不好，说什么都白搭！